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第11章（第3页）

卫丛心里惊讶，脸上却翻了个白眼，“记谱仔细点，你这里的连音都错了多少个了？”

简一鸣大喊：“今天早上才看，还没来得及记熟啦！”

“有胆子弹就要有被揍的心理准备。”卫丛把琴谱扔给他：“再记一下，半个小时后再来。”

等简一鸣第二次弹时，就比上一次游刃有余多了。卫丛再重新把乐谱放在他面前，开始跟简一鸣一个音一个音地顺，按照乐谱上面的记号弹。

简一鸣不解：“你今天怎么揪得细？”

以前卫丛上课也不是说不细致，但还没有细到恨不得每个音符揪，他更多的是和简一鸣讨论曲子表达，有时候甚至会在课上放电影，作业写读后感和分析，那些采用了经典乐曲作为配乐的电影，如《魂断威尼斯》、《禁闭岛》、《碟中谍5》等作品*，简一鸣反反复复看了好多次。这种授课方式最直接导致的结果就是简一鸣的学年演奏考试那样，大毛病没有，小问题不断，艺术表达碾压同龄人。

“傻瓜，因为你要比赛了啊。”卫丛解释道：“愉快的高一玩耍时间已经过去了，现在欢迎来到高二的炼狱世界。”

简一鸣不理解。

卫丛都开始为他的笨蛋徒弟忧愁了，这脑子可怎么办呐？

这家伙的成绩也是。

很多人以为音乐就是文科的东西，只需要有充沛的感情，事实却并非如此，除了感性的东西之外，音乐更需要理科的逻辑和思维。以前有句话，叫做学音乐的人数学都不会太差，因为音符就像一个个数字，一首曲子就是一道严谨的数学题，有猜想有论证，有自问自答。

作曲家在乐谱上填的每一个音不是光凭感觉的，他们是仔细思考过、斟酌过，考虑曲子的平衡性，考虑乐曲的要表达的维度，宛如化学家配置溶液时称量精确到0.01克的严谨。能够流传两三百到现在的乐谱，没有一份里存在多余的一个音，就像到达了饱和状态的溶液，多一克都溶不了了。

最典型是巴赫的谱子，他把平衡这一点在乐谱里做到了极致，即便用现代AI的测量，也没有比他能做得更好的人类极致了。

但音乐远远不止于此。

所以临音附中里，卫丛坚持增加理科科目，即便教的都是最简单的常识也不能没有。花国的音乐中学里，只有临音附中有这些学科了，大部分的音乐生化学没有接触过，数学都不一定要考。

而简一鸣的成绩，除了数学，其他一塌糊涂。

偏科就像短腿，不会影响走路，但会影响高度。

想到这里，卫丛半是怜爱半嘲笑：“笨蛋。”